音色を整える手順

1. アウフタクトのイメージを明確にする：クラリネットでローズ32のエチュードNo.3を演奏する際、まず4拍目から1拍目に向かうアウフタクトのイメージを明確にします。次の小節に対するアウフタクトのようなイメージで、スラーの下にさらにスラーが書いてある場合も、同様に次の小節へのアウフタクトのイメージで捉えます。決してタンキングをつくのではなく、頭の中をそのようにイメージするだけで十分です。
2. ミーラの指使いを最適化する：クラリネットでミーラの指使いを行う際、人差指の角度を最適化することが重要です。ミを押した時に、すでにラのキーに触れているような状態にし、動きを最低限にします。まず、この2音間だけを繰り返して練習し、レガートをしっかり耳で聞きながら、レガートをかけて上がれるようにします。基礎編の動画で紹介したラーシーラーシーという動きに含まれる人差指の動きをしっかり練習することが基本となります。
3. ソラソラソラの指使いを選択する：クラリネットでソラソラソラの指使いを行う際、ゆっくりな曲では普通の指遣いを推奨します。ソシャープの指を押さえたままラを押す方法が基本です。サイドキーの上から2つ目を使う方法もありますが、ゆっくりな曲では音程が高くなりすぎるため、速い曲の時のみ使用します。ゆっくりな曲では、少し大変でも普通の指遣いを選ぶことで、正確な音程を保つことができます。
4. トリル時も拍感を維持する：クラリネットでラ・ミのトリルを行う際、拍感が分からなくなってしまうことがあります。トリルをしている間も、しっかり拍を刻むことが重要です。練習方法としては、まずトリルを抜いて練習し、その後トリルを入れるという段階的なアプローチが効果的です。拍感を維持することで、音楽的な流れを保つことができます。
5. テンポ設定の目安を理解する：クラリネットでローズ32のエチュードNo.3を演奏する際、テンポ設定では32分音符が余裕を持って吹けるテンポを設定することが一つの目安となります。15小節目の4拍目に3度の32分音符の連続が出てくるため、この箇所が余裕を持って吹けるテンポを設定します。他の箇所は流れやすいため、ご機嫌に行っているところで急につまずいてしまうケースが多いので注意が必要です。32分音符の練習では、リズムを変えて練習し、譜面にした時も頭の中で音楽が流れるようにすることが重要です。
6. アクセントと表現を意識する：クラリネットでアクセントを付ける際、硬いアクセントではなく、ちょっと重みを乗せるような、音の頭を若干膨らませて減衰させる方法が効果的です。アクセントとエスプレシーボが重ね合わさったような、物悲しい感じが出せると良いでしょう。また、3連符はたっぷりめに歌い、拍の中をめいっぱい使った3連符にすることで、ロマン派に近いような感じのエチュードとして表現できます。

クラリネットでローズ32のエチュードNo.3を演奏する際には、アウフタクトの捉え方、指使いの基礎、そしてテンポ設定が重要なポイントとなります。特に、ミーラの指使いはクラリネットで非常に難しく、人差指の角度を最適化し、動きを最低限にすることが必要です。また、テンポ設定では32分音符が余裕を持って吹けるテンポを設定することが一つの目安となり、他の箇所が流れやすいため注意が必要です。ソラソラソラの指使いでは、ゆっくりな曲では普通の指遣いを推奨し、サイドキーを使うと音程が高くなりすぎるため避けるべきです。トリル時も拍感を失わないことが重要で、トリルを抜いて練習してから入れる方法が効果的です。これらのポイントを意識しながら練習を重ねることで、クラリネットでのより音楽的な演奏が可能になるでしょう。