記事・コラム

プロのレッスン動画をもとにした練習法・奏法の解説記事

[オーボエ] 補助キーの理想と現実：音色を損なわないための改善ポイント

オーボエ演奏において、補助キーは音程を安定させ、息を吹き込んでも吹き上がらないように抵抗感をつけてくれる重要な役割を果たします。しかし、補助キーに頼りすぎると基礎が弱くなり、音色がくすんでしまうという現実があります。理想的な補助キーの使い方は、補助キーに頼らない基礎練習を実践し、補助キーありなしで交互に練習することで、元の音を向上させ、相乗効果で音色を改善することです。NG例とOK例を比較しながら、オーボエの補助キーの効果的な使い方と練習法を解説します。

2026.02.01

フルートの安定を支える『三点支持』：理想の構えと安定感を生むホールドの基本

フルートを構える際、楽器がグラグラして落ち着かない、あるいは強く握りすぎて指が動かないという悩みはありませんか？その鍵を握るのが「三点支持」という物理原則です。左手、右手、そして唇。この3カ所の接点を正しく理解し、バランスを整えることで、フルートは身体の一部のように安定し、指先は驚くほど自由になります。理想のフォームを構築し、演奏の土台を盤石にする方法を詳しく解説します。

2026.01.29

パーカッション演奏の概念を変える：左右交互とダブルストロークの融合

パーカッションの基本であるパラディドルを習得し、手順に左右されず均一な音を鳴らす技術を学びます。効率的なエネルギー伝達の秘訣を解説します。

フルートのロングトーン完全ガイド：理想の響きと安定感を育む基礎練習の極意

フルート演奏のすべての土台となるロングトーン。しかし、多くの奏者が単なる時間消費の練習に留まってしまっています。一音一音に対して、息のスピード、アンブシュアの柔軟性、そして体内の共鳴をいかに同期させるか。プロが実践する、音の芯を捉え、無限の色彩を生み出すためのロングトーン練習法を徹底解説します。

2026.01.29

クラリネット（バスクラ）の息の入れ方：細く速い息で輪郭を作る

バスクラリネットは大きい分、息をたくさん入れるだけでは音がまとまりません。ホースの先端をつまんだように「細く速い息」を作り、低音は速さで輪郭を保ち、高音はソフトに吹いて裏返りを防ぐクラリネットの息遣いを整理します。

2026.01.28

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トランペット上達への道：自分に合った方法を見つける重要性

トランペット演奏において、多くの奏者が「どうすれば上達できるのか」という疑問を持ちます。しかし、すべての人に同じ方法が当てはまるわけではありません。歯並び、性別、骨格、性格など、人それぞれの違いがあるからです。この記事では、トランペットを始めるきっかけから、自分に合った方法を見つけることの重要性まで、上達への道筋を概念から実践まで解説します。

2026.01.31

トランペットの基本姿勢を整える：立奏・座奏から楽器の持ち方まで、セルフチェックポイント

トランペット演奏において、基本姿勢は音を出す以前に極めて重要なポイントです。立奏では肩幅に足を開き、重心を安定させ、上半身は楽に、下半身は固定させるイメージが大切です。座奏では背もたれに背中をつけず、背筋を伸ばして座ることが重要です。楽器はまっすぐに持ち、腕の角度は二等辺三角形を意識します。練習前のストレッチで肩甲骨を柔軟にすることで、肩が内側に入らない姿勢を維持できます。この記事では、正しい姿勢を身につけるための具体的なチェックポイントと、週間プランで習得する方法を詳しく解説します。

2026.01.31

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トランペットの音色作り：憧れの音を目指す効果的な練習法

トランペット演奏において、音色作りは多くの奏者が悩む課題です。明るい華やかな音、柔らかくて温かい音など、求める音は人それぞれ。この記事では、憧れのトランペット奏者を見つけて、その演奏をたくさん聴き、耳からの音色に自分の音を近づける「真似」という方法を、NGなアプローチとOKなアプローチを比較しながら、段階的な練習ステップで詳しく解説します。

2026.01.31

フルート奏者のためのピッコロ基礎練習：高音域をマスターする正しいアプローチ

ピッコロを始める多くのフルート奏者が「高い音が出ない」「難しい」と感じるのは、正しい基礎練習を実践していないからです。ピッコロはフルートの約半分のサイズで1オクターブ高い音が出ますが、歌口の穴が少し小さいという決定的な違いがあります。この記事では、フルート奏者がピッコロをマスターするための基礎練習、特に高音域の練習方法を詳しく解説します。

2026.01.31

フルートのビブラートの正しいかけ方と練習方法

フルートのビブラートは、歌や弦楽器とは異なる独特の技術です。この記事では、フルートのビブラートの正しい理解と、実践的な練習方法を詳しく解説します。

2026.01.31

[サクソフォン] バリトンサクソフォンのセッティング：吹きごたえと音色のバランスを実現する組み合わせ

バリトンサクソフォンのセッティングは、楽器本体からマウスピース、リガチャー、リード、リーフレック、ネジ類まで、すべての要素が音色と吹きごたえに影響します。吹きごたえを重視しながら響きのバランスを取ることで、太い音色を実現できます。この記事では、セッティングの概念から、各パーツの選び方と組み合わせ、そしてセッティングで起こりやすい問題と対策まで、バリトンサクソフォン奏者が知っておくべき実践的な知識を解説します。

2026.02.01

[トランペット] 基礎と曲の両立：芸大受験・コンクールへの理想と現実

トランペット奏者にとって、基礎練習と曲練習の両立は永遠の課題です。理想としては両方を完璧にこなしたいものの、現実には時間が限られ、どちらかに偏りがちになります。三村梨紗さんは、芸大受験やコンクールへの挑戦を通じて、基礎と曲を効果的に両立する方法を実践してきました。段階的な練習ステップと適切な教材の使い分けにより、効率的に上達する方法を解説します。

2026.01.31

クラリネットのアンブシュア〜外側編〜：タンギングを安定させる口の形の作り方

クラリネットのアンブシュアにおいて、外側から見える口の形は音色とタンギングの質を大きく左右します。よく「アンブシュアは動かさない」と言われますが、実は音域によって適した下の歯の位置があり、タンギング時には固定することが重要です。この記事では、下の歯を奥側に配置する方法、クラリネットを立てることで響きを改善するテクニック、そして歯並びに応じた構え方の調整方法を詳しく解説します。

2026.02.01

【トランペット】ロングトーンを極める：基礎練習で音質と持久力を向上させる

ロングトーンはきつい、つまらない、疲れて後での練習があまりできないという3つの理由で、しっかり取り組まない方が多い基礎練習です。しかし、ロングトーンをすることによって音程が良くなり、音色が良くなり、疲れなくなり、リップスラーやタンギングがきれいにできるようになり、ダイナミクスが自由に楽にできるようになります。ただ音を伸ばすだけでは進歩はありません。なぜロングトーンをするのか分かった上で、考えながら練習することが大切です。この記事では、ロングトーンの重要性と、目標設定、唇の休息、具体的な練習手順、36拍ロングトーン、1オクターブのロングトーン発展版まで、Q&A形式で詳しく解説します。

2026.01.31

【サクソフォン】本番で実力を出し切るメンタル術：緊張を「自信」に変える心の設計図

発表会やコンクールでの緊張に負けていませんか？技術練習と同じくらい重要なのが、本番で最高のパフォーマンスを発揮するための「心の準備」です。聴衆を味方に変え、舞台上で輝くためのプロの思考法を学びましょう。

2026.01.30

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